Le jury international est appelé à évaluer les ouvrages sélectionnés selon une grille de critères multiples et précis, portant notamment sur la qualité des pièces présentées, l’intérêt du sujet par rapport à la recherche, l’iconographie et la qualité d’impression, l’accessibilité de l’ouvrage pour un large public (prix, clarté du texte).

La cinquième édition récompensera le 6 décembre 2013 les deux lauréats parmi la quarantaine de titres publiés entre octobre 2012 et septembre 2013.

Les trois ouvrages préselectionnés en français:

• Côte d’Ivoire. Premiers regards sur la sculpture 1850 – 1935
• Pérou. Les royaumes du soleil et de la lune
• Philippines, archipels des échanges

PARCOURS DES MONDES 2013 CATALOGUE

source: http://www.parcours-paris.eu/

Son cœur en est un remarquable ensemble de statues Songye, illustrant dans ses œuvres monumentales autant que dans ses miniatures les notions de « force et sensible ». Une exceptionnelle statue Janus Songye à patine suintante renvoie de manière saisissante au vocabulaire qui fonda le Cubisme, tandis qu’un superbe appuie-tête provenant de la collection Bela Hein illustre le génie créatif des artistes Yaka.

Plus d’informations sur la vente: http://www.sothebys.com/fr/auctions/2013/collection-corlay-pf1338/overview.html

source: Sotheby’s France

Le concept PRESTO ou « la minute d’art africain »

Texte et Présentation : Martine Belliard-Pinard
Réalisation et Montage : Floriane Pinard
Figure de pouvoir Songye et autres pièces africaines: © Galerie Fernandez Leventhal.

source: http://detoursdesmondes.typepad.com

Le nom de Modigliani, ce héros de la bohème de Montparnasse qui mourut à l’âge de 36 ans dans la misère, fait rêver. Son oeuvre est presque totalement constituée de portraits d’anonymes ou de célébrités du monde parisien. Originaire de Livourne en Italie, Modigliani s’installe dans la capitale à partir de 1907. Il fréquente les peintres, sculpteurs et écrivains des quartiers de Montmartre et de Montparnasse.

Comme ses amis Pablo Picasso, Chaïm Soutine, Moïse Kisling ou Kees Van Dongen, Maurice de Vlaminck ou André Derain, Modigliani découvrira l’art primitif dès les années 1900.
Le Musée du Trocadéro et les collections personnelles de ses amis peintres regorgeaient de ces sculptures aux formes simplifiées très expressives. C’est plus précisément chez le docteur Alexandre, collectionneur d’art africain, qu’il put observer des idoles Baoulé et Yaouré.

Mais c’est surtout avec son ami Brancusi rencontré à la Ruche, célèbre atelier d’artistes de Montparnasse, qu’il s’initiera à l’art africain. Modigliani fut tellement marqué par l’oeuvre de l’artiste hongrois qu’il consacrera sa production à la sculpture de 1910 à 1914.

Comme lui, il tailla directement la pierre. Comme lui, aussi, il s’inspira d’un même idéal de beauté intemporelle, une beauté qui mèlerait l’art antique des Cyclades à l’art nègre.

Les visages peints par Modigliani à partir de 1915 sont très proches des formes adoptées dans les masques Fang du Gabon. Les petits yeux ovales, les longs nez droits et la fine bouche sont les caractères essentiels que retient Modigliani. L’absence de pupille de nombreux portraits de Modigliani est liée au creusement de l’orbite oculaire de ces masques destinés à être portés lors de cérémonies votives.

L’aventure créatrice d’Amedeo Modigliani naît et se développe dans un climat de profond renouveau à travers les arts européens; 1906, l’année de son arrivée à Paris, est l’année de la mort de Paul Cézanne. Un an plus tard Picasso peindra « Les Demoiselles d’Avignon« .
Enfin, « l’Art Nègre » connait un un intérêt croissant.

C’est dans un Paris foisonant, que Modigliani pris en main commercialement par Paul Guillaume, célèbre marchand et collectionneur d’art africain, évoluera. Paris à cette époque, est la capitale européenne des arts, les destins s’entrecroisent et les références se croisent.

L’ouvrage examine tant l’environnement culturel de l’époque que le travail de cet artiste prodigieux.

 suggéré grâce à contreeslointaines.fr

Retrouvez ci-dessous la version ONLINE de Tribal Art Magazine:

TRIBAL ART MAGAZINE ONLINE GRATUIT n°67 PRINTEMPS 2013 (en consultation)

Nous souhaitons aujourd’hui nous faire l’écho de cette impressionnante exposition consacrée uniquement aux miniatures dans les arts premiers.

Retrouvez ci-dessous les photos prises par F.Boulanger lors de l’exposition:

L’exposition « Miniatures » sur le site de la Galerie Renaud Vanuxem
http://renaudvanuxem.com/miniatures/

A noter qu’un catalogue relié (photos de Sylvie Bataille et Hughes Dubois), édité à 100 exemplaires reprenant l’ensemble de l’exposition, fut offert aux acquéreurs.

Galerie Renaud Vanuxem
 Art africain, océanien et himalayen
www.renaudvanuxem.com

Dans l’histoire des miniatures une collection a retenu particulièrement notre attention, celle de Joseph Herman.
Une grande partie de sa collection fut reproduite dans l’ouvrage de William Fagg « Miniature Wood Carvings from Africa » publié en 1970.

C’est la première fois qu’une exposition américaine mettra l’accent sur la collection du Vatican, cette exposition va étudier les différentes approches, les perspectives et les pratiques culturelles autour de la diversité des croyances religieuses.

Chaque objet de l’exposition (dont un certain nombre est unique dans le monde), a été créé pour fonctionner comme une « matérialisation de la spiritualité ».

« Objects of Belief from the Vatican » célèbre les multiples chemins de la spiritualité représentés par ces objets et invitera les visiteurs à s’engager dans un dialogue qui s’étend sur les religions, les cultures et l’histoire.

Objects of Belief from the Vatican: Art of Africa, Oceania, and the Americas
 le musée de Young fait partie du Fine Arts Museums of San Francisco
 Février 9, 2013 - Septembre 8, 2013

http://www.artpremier.fr/photographies

Les images sont la propriété de leurs auteurs respectifs.